Ya que Rubio apareció en el catálogo netflixe incluso antes, cuando se estrenó ante los ojos del mundo en el prestigioso Festival de Venecia, dividió las aguas como un Moisés cinematográfico. La película del australiano Andrew Dominik sobre la vida de Marilyn Monroe desató discusiones, peleas y polémicas por su interpretación de la actriz estadounidense, con una parte del público tomándola como una obra necesaria y exitosa, y otra considerándola un insulto a la figura que retrata y también a la audiencia.
Dominik, responsable de lo bello y lo sutil El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford, Los antecedentes más inmediatos de este largometraje son los documentales Una vez más con sentimiento Y Esto es lo que sé que es verdadsobre los músicos Nick Cave y Warren Ellis, quienes en Rubio proporcionar la banda sonora. Y ahora estrena este retrato de Monroe, que desarrolló durante más de una década y que desde el principio estaba destinado a convertirse en el foco del calendario de estrenos del año.
Eso tiene que ver con un revisionismo de la figura de Monroe que se ha dado en los últimos años. A través de documentales, libros y diferentes debates culturales, se araña y cuestiona el recorrido vital de este ícono de la cultura pop y una de las actrices más exitosas de su tiempo, para señalar el impacto que tiene la exhibición permanente, el lado oscuro de la industria del entretenimiento. y el machismo tuvieron sobre su salud mental y los trágicos hechos que marcaron su vida.
Y esos eventos están en Rubiopero ojo que es esto No es una película biográfica. Por mucho que se centre en una figura real y cuente eventos que realmente sucedieron, no se erige como un relato preciso y veraz de la vida de Monroe. En realidad es una ficción basada en otra ficción, la novela homónima de la escritora Joyce Carol Oates, y debe ser visto como tal. Aquí hay hechos no comprobables, otros inventados y otros reales, pero el planteamiento de la película es más impresionista que fáctico.
victima del sistema
Rubio Tiene mucho sueño. En una de las primeras secuencias, la niña Marilyn (en realidad sigue siendo Norma Jeane Baker) y su madre salen por las sinuosas carreteras de Hollywood Hills, en medio de un gran incendio, y se puede dudar si se está viendo algo. ¿Qué sucede en realidad o es todo un engaño? El fuego reaparece en otros momentos, en destellos alucinantes y dementes que parecen sacados de una película de David Lynch.
Y en varias secciones, la película genera el malestar y la tensión de una historia de terror, o de un thriller psicológico. Porque significa que la vida de Monroe tuvo mucho terror en la forma en que fue tratada por el sistema de Hollywood y la cultura de su época, para la cual fue una estrella de cine, una fantasía ambulante, un icono sexual, una actriz reconocida, una rubia tonta. , un referente de estilo y moda, y como dice en varios pasajes de la película: “carne”. Simplemente carne.
netflix
Ana De Armas hace un excelente trabajo interpretando a Monroe
En la época dorada de Hollywood, que terminó en torno a la muerte de la actriz, los estudios dictaban la vida de sus principales figuras: vestuario, estilo de vidaSe reguló al detalle, las parejas, la forma de responder a la prensa y la apariencia física, para ubicar a cada ícono en un determinado estereotipo. Y Monroe consiguió ese. Un rol del que trató de salir, pero el sistema se lo impidió. Y eso es un dato de la realidad, del que la propia actriz habló en vida.
que está presente en Rubioy lo demuestra bien: las miradas condescendientes cuando cita a Dostoievski o a Chéjov, las burlas cuando le propone instalarse en Nueva York y “ponerse serio”, la cosificación constante, las exigencias de dejar de ser Marilyn Monore y la infelicidad de ese papel que Norma Jeane Baker jugó toda su vida.
La dualidad entre Norma -la persona real, como le pide incluso a sus diferentes maridos que la llamen- y Marilyn, la diferencia entre la mujer y el alter ego profesional se subraya con solidez y con distintos guiños visuales, como el salto del blanco y negro al color, aunque el recurso a veces parece arbitrario.
netflix
Dominik y su equipo utilizan de forma creativa las diferentes herramientas del lenguaje cinematográfico. Los cambios de relación de aspecto, la fotografía, la iluminación y el diseño de producción crean una coreografía precisa para retratar el viaje onírico y etéreo, pero también rocoso, de Monroe a través de la vida.
Y en el centro de todo ana de armas. La actriz hispano-cubana no solo guarda un parecido escalofriante con su colega por momentos —ayudada por el maquillaje y las prótesis, conviene aclarar—, sino que se convierte en la columna sobre la que se sostiene la película y no se derrumba. causa de sus fracasos. De Armas, número cantado para los próximos Oscar, crea una versión llena de dolor, deseo frustrado y miedo, pero también inteligencia y la capacidad, casi como un interruptor, de ponerse la máscara de Marilyn que esconde los terrores y traumas de Norma Jeane.
monroexplotación
netflix
La película está disponible en Netflix.
Queda la sensación, en diferentes pasajes, de que Rubio No está a la altura de lo que propone De Armas. Especialmente porque su premisa con respecto a Monroe es explotadora y reduccionista. Marilyn es una mujer frustrada, obsesionada con la ausencia de una figura paterna en su vida y abusada por todos los que la rodean. Y no mucho más.
Dominik insiste tanto en el punto que puede volverse frustrante. Claramente la intención es repetir el tortuoso ciclo de la vida de la actriz, e incomodar a quienes se sientan a ver esta obra, así como derribar el lado más glamuroso de la mitología e iconografía que Monroe generó en vida y en muerte.
Pero además de la constante reiteración de ciertos esquemas, hay decisiones creativas que no funcionancomo la aparición de fetos creados con efectos digitales, o una escena en la que uno de ellos “habla” con Monroe y le reprocha los abortos practicados en diferentes momentos de su vida, así como algunos recursos de montaje que, más que romper, invita a agarrar tu cabeza
Rubio, más allá de sus dos horas y media de duración, pasa rápidamente, ayudado por una narrativa que avanza en viñetas a medida que salta entre eventos clave en la vida y la carrera de la actriz. Pero en todo ese repaso, más allá de su dureza y la paliza constante de su protagonista, al final no genera ninguna sensación en particular.
